海琳·Schjerfbeck那些让人不易忘怀的画在这次巡展最后的展出将会给人带来许多惊喜，而其实这次巡展已经吸引了汉堡和海牙成千上万的游客。日耳曼世界之外很少会有人认出这位于1946年去世的芬兰艺术家的作品来，但更多的人应该认出她的作品。在这120幅作品中心有二十幅是她的自画像，这是她所有创作的自画像的一半。第一副创作于1880年，是渴望吸收一切的一个大眼睛少年女孩，而最后一幅是艺术家即将成为鬼魂的一幕，而就是在这幅作品创作完毕后的那年她去世的。这个系列是最生动、最完美的自画像之一。

　　Schjerfbeck少年就富有天赋，11岁就进入了芬兰艺术协会的绘画学校。"雪中受伤的战士"是一幅历史画，由一位私人收藏家买走，从而她在十七岁就赢得了可以环游整个国家的资金。她在巴黎学习，后来又到不列塔尼的Pont-Aven，在那里她画了一年，随后又去了托斯卡纳区、康沃尔和圣彼得堡。 1887年访问康沃尔的圣艾夫斯期间，她创作了"正在康复的病人"。裹着一条毯子的一个小孩靠着一把大柳条椅坐着，手里玩着一个小树枝。这幅作品在 1889年巴黎世界展览上赢得了铜牌，被芬兰艺术协会买走。一个现代人看来这幅画仿佛是感伤的，只有孩子有点发呆、忧郁的表情算是一点缓和。这可能是 Schjerfbeck小时候的经历触发而创作的。她四岁时从楼梯上摔了下来，后来再没有痊愈过。

　　1890年，Schjerfbeck在芬兰定居。她厌烦了那些课程，她不喜欢其他当地画家的作品，而后来当他开始照顾她母亲（活到1923年）时就变得更孤立了。"如果我允许自己选择了一种隐居地生活"她写道，"那是因为事情就得是这样了。"1902年，Schjerfbeck和她母亲定居在了工业小镇 Hyvinkaa上，在赫尔辛基北面50公里的地方。

　　不过与世隔绝倒是有一种理想的效果，因为就是在那里Hyvinkaa转变为一名现代画家。她画了许多静止的生命和景物，但最重要的是画了她那忧悒、尖刻的母亲，还有当地上学的女孩、小镇上的女工人（其中一位穿黑衣的沉思的、具有贵族气质的女裁缝师的侧面像最为突出）。当然她还画了自己。她的画和詹姆士·McNeill ·惠斯勒、埃德瓦·蒙克都做过对比，但从1905年开始，她的作品变成纯粹的Schjerfbeck风格了词汇突破：

　　"我一直在寻找灵魂的最深处，但是它们还是没有找到自己，"她这样写道，"哪里有无意识的东西，哪里人们就有最伟大的发现。"她尝试着使用了不同的画底色，刮了，擦了，画出了明亮的玫瑰红点；她做了一切自己能做的去捕捉潜意识--她自己的，还有她的那些模特的。1913年，Schjerfbeck被一位艺术商人兼记者Gosta Stenman重新发现。这一次她又成功了。作品回顾展、巡回展出，接着是一部传记，但是在斯坎的纳维亚之外很少人知道她。这也许和她对声望不予理会有关。"我不是什么名人，绝对不是，"她这样写道，"我需要的只是绘画。" Schjerfbeck有独特的眼光，现在是该由全世界认识她的时候了。